This sculpture is a striking example of early 20th-century Italian art, capturing the essence of the Art Deco period through its elegance and attention to detail. Art Deco, known for its use of rich materials, stylized forms, and an emphasis on modernity and luxury, finds a perfect canvas in the pristine Carrara marble from which the sculpture is carved. This marble, prized for its fine grain and radiant whiteness, has been a favorite of many renowned artists such as Michelangelo.
The sculpture itself, depicting a nude female figure, resonates with the Art Deco aesthetic that often embraced the human form in idealized, graceful shapes. The serene expression, slight smile, and contemplative gaze contribute to the piece's lifelike and natural quality, suggesting a moment of peaceful introspection. The hairstyle, reflective of early 20th-century fashion, further places the sculpture firmly within its historical context.
The choice of a dark green marble base is a masterful touch, as it does not merely support the sculpture but frames it, enhancing the contrast and highlighting the purity of the Carrara marble. This contrast draws the eye, enhancing the viewer's appreciation of the fine details and the sculptor's skill in creating texture and dimension.
Diese Skulptur ist ein bemerkenswertes Beispiel für die italienische Kunst des frühen 20. Jahrhunderts, das durch seine Eleganz und Liebe zum Detail die Essenz der Art déco-Periode einfängt. Das Art Déco, das für die Verwendung reicher Materialien, stilisierter Formen und die Betonung von Modernität und Luxus bekannt ist, findet in dem makellosen Carrara-Marmor, aus dem die Skulptur gemeißelt ist, eine perfekte Leinwand. Dieser Marmor, der für seine feine Maserung und sein strahlendes Weiß geschätzt wird, war ein Lieblingsmaterial vieler berühmter Künstler wie Michelangelo.
Die Skulptur selbst, die eine nackte weibliche Figur darstellt, entspricht der Ästhetik des Art déco, die die menschliche Form oft in idealisierten, anmutigen Formen darstellte. Der ruhige Gesichtsausdruck, das leichte Lächeln und der nachdenkliche Blick tragen dazu bei, dass die Skulptur lebensecht und natürlich wirkt und einen Moment der friedlichen Selbstbeobachtung suggeriert. Die Frisur, die die Mode des frühen 20. Jahrhunderts widerspiegelt, ordnet die Skulptur zudem in ihren historischen Kontext ein.
Die Wahl eines dunkelgrünen Marmorsockels ist eine meisterhafte Entscheidung, denn er stützt die Skulptur nicht nur, sondern rahmt sie ein, verstärkt den Kontrast und hebt die Reinheit des Carrara-Marmors hervor. Dieser Kontrast lenkt das Auge des Betrachters auf die feinen Details und die Fähigkeit des Bildhauers, Textur und Dimension zu schaffen.
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.