Automatisch generierte Übersetzung
Original anzeigen
Übersetzung anzeigen
Portrait of a Feline' by unknown artist from the German School, oil on board (circa 1960s). Without a doubt inspired by the works of the Cubists, particularly Picasso, this is a warm hearted portrait of a friendly feline in repose. Picasso himself painted stylised cats in more than a dozen of his works as he was intrigued with their presence and certainly their elegance. His portraits of a cat eating a bird (1939) and later works of cats with lobsters in the mid-sixties as well as the presence of cats in many portraits, attest to his love of the grace of these animals. In this case, the artist uses that inspiration to create this wonderful feline depiction. There is a simple charm about the work and at once, a surprising sophistication. The colours chosen by the artist are vibrant and which form individual geometric shapes ultimately creating the whole. It is a whimsical piece and an inspired choice for your home or office. The artwork is in good overall condition in a new frame with French style linen slip insert. Please see the many photos accompanying this listing. About the Artist : Our gallery has access to a cache of paintings from the 1940s to the 1970s attributed to an art collective whose traces start with Germany. Berlin to start, but also Dresden, along the Saale, Weimar, Brera in Milan and Brussels. from the post-war period and onwards, they hosted young people who experimented with different painting techniques with exceptionally creative results. Over the years, dedicated art-seekers managed to unearth a treasure trove of these works from forgotten repositories. Once examined, the paintings were presented first to the Italian art market and then beyond, to art lovers in Europe and the United States. Quietly, but surely, word of mouth scattered the news of the existence of these found artworks: cubist, expressionist, futurist and avant-garde. Trying to label these pieces doesn’t do them justice truly, but to call them studies, sketches, or simply, creations, would be more accurate. It is interesting to note the artworks were very often unsigned, but often as not, initialled or monogrammed. Often using known masterpieces as reference, their mentors suggested a particular style with which to experiment. Regrettably, this makes it impossible to pinpoint who amongst these bright creatives ‘made it’ in the world of art. But it really doesn’t matter. Each piece we've selected is extraordinary and therein lies the interest in these works. Notwithstanding that, s everal galleries have acquired and are now selling these works. This clearly speaks to the widespread assessment of the quality and interest of the art. Today, the artists’ creations hang on the walls of art lovers in London, Paris, New York, Hong Kong, Miami and Los Angeles. Galleries scramble to acquire the works having recognised the outstanding potential in the international art markets for these pieces with such fascinating origins. Dimensions with frame : H 42 cm / 16.5" W 52 cm / 20.5" Dimensions without frame : H 27 cm / 10.6" W 37.5 cm / 14.8"
Porträt einer Katze" von unbekanntem Künstler der Deutschen Schule, Öl auf Karton (ca. 1960er Jahre). Zweifellos von den Werken der Kubisten, insbesondere von Picasso, inspiriert, ist dies ein warmherziges Porträt einer freundlichen, ruhenden Katze. Picasso selbst malte in mehr als einem Dutzend seiner Werke stilisierte Katzen, da er von ihrer Präsenz und sicherlich auch ihrer Eleganz fasziniert war. Seine Porträts einer Katze, die einen Vogel frisst (1939), und spätere Werke von Katzen mit Hummern aus der Mitte der sechziger Jahre sowie die Präsenz von Katzen in vielen Porträts zeugen von seiner Liebe zur Anmut dieser Tiere. In diesem Fall nutzt der Künstler diese Inspiration, um diese wunderbare Katzendarstellung zu schaffen. Das Werk hat einen einfachen Charme und gleichzeitig eine überraschende Raffinesse. Die von der Künstlerin gewählten Farben sind leuchtend und bilden einzelne geometrische Formen, die schließlich ein Ganzes ergeben. Es ist ein skurriles Werk und eine inspirierende Wahl für Ihr Zuhause oder Ihr Büro. Das Kunstwerk befindet sich in einem guten Gesamtzustand in einem neuen Rahmen mit Leineneinlage im französischen Stil. Bitte sehen Sie sich die vielen Fotos an, die diesem Angebot beiliegen. Über den Künstler : Unsere Galerie hat Zugang zu einer Reihe von Gemälden aus den 1940er bis 1970er Jahren, die einem Kunstkollektiv zugeschrieben werden, dessen Spuren in Deutschland beginnen. Von Berlin aus, aber auch in Dresden, an der Saale, in Weimar, in Brera in Mailand und in Brüssel. Ab der Nachkriegszeit beherbergten sie junge Menschen, die mit verschiedenen Maltechniken experimentierten und dabei außergewöhnlich kreative Ergebnisse erzielten. Im Laufe der Jahre gelang es engagierten Kunstsuchern, einen Schatz dieser Werke aus vergessenen Depots zu heben. Nach ihrer Sichtung wurden die Gemälde zunächst dem italienischen Kunstmarkt und dann auch Kunstliebhabern in Europa und den Vereinigten Staaten vorgestellt. Leise, aber sicher verbreitete sich durch Mundpropaganda die Nachricht von der Existenz dieser gefundenen Kunstwerke: kubistisch, expressionistisch, futuristisch und avantgardistisch. Der Versuch, diese Werke mit einem Etikett zu versehen, wird ihnen nicht wirklich gerecht; es wäre zutreffender, sie als Studien, Skizzen oder einfach als Kreationen zu bezeichnen. Interessant ist, dass die Kunstwerke sehr oft unsigniert, oft aber auch mit Initialen oder Monogrammen versehen sind. Ihre Mentoren nahmen oft bekannte Meisterwerke als Referenz und schlugen ihnen einen bestimmten Stil vor, mit dem sie experimentieren sollten. Leider ist es daher unmöglich, festzustellen, wer von diesen begabten Kreativen es in der Welt der Kunst "geschafft" hat. Aber das ist wirklich nicht wichtig. Jedes von uns ausgewählte Werk ist außergewöhnlich, und genau das macht das Interesse an diesen Arbeiten aus. Ungeachtet dessen haben mehrere Galerien diese Werke erworben und verkaufen sie nun. Das zeigt, dass die Qualität und das Interesse an der Kunst weit verbreitet sind. Heute hängen die Werke der Künstler an den Wänden von Kunstliebhabern in London, Paris, New York, Hongkong, Miami und Los Angeles. Die Galerien reißen sich darum, die Werke zu erwerben, da sie das herausragende Potenzial dieser Werke mit einer so faszinierenden Herkunft auf den internationalen Kunstmärkten erkannt haben. Maße mit Rahmen: H 42 cm / 16.5" B 52 cm / 20.5" Maße ohne Rahmen: H 27 cm / 10.6" B 37.5 cm / 14.8"
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.